Jedan od meni omiljenih suvremenih redatelja je zasigurno Luca Guadagnino. Talijanski redatelj stvara filmove koje ne pamtimo isključivo po radnji ili glumi, nego po osjećaju koji ostaje dugo nakon završene scene. U njegovoj filmografiji meni posebno mjesto zauzimaju “I Am Love” (2009.), “A Bigger Splash” (2015.) i “Call Me by Your Name” (2017.), filmovi u kojima je prostor jednako važan kao i likovi koji se u njemu kreću. U “I Am Love” milanska vila obitelji Recchi djeluje kao zatvoren, emocionalno napet sustav stroge elegancije, dok “Call Me by Your Name” donosi suprotnu atmosferu – interijer ispunjen toplinom, slojevima vremena i nenametljivom intimom obiteljskog života. Scene njegovih filmova uvijek su vizualno atraktivne i takva sposobnost stvaranja atmosfere razlog je zašto me Guadagninova estetika već godinama fascinira.
Zato ne iznenađuje da je Luca Guadagnino, osim što je jedan od najvažnijih suvremenih talijanskih redatelja i nominirani oskarovac, paralelno razvio i drugu profesionalnu strast – onu prema dizajnu interijera. Studio Luca Guadagnino (SLG) nastao je gotovo slučajno, iz prijateljstva i povjerenja, a ne iz unaprijed zamišljene poslovne ambicije. Sve je započelo kad je Federico Marchetti, osnivač e-commerce giganta Yoox, zamolio Guadagnina da osmisli interijere njegove vile na jezeru Como. Iako bez formalnog dizajnerskog iskustva, Marchetti je prepoznao nešto što je bilo teško verbalizirati, ali lako osjetiti: redateljevu iznimnu sposobnost da stvori prostor s karakterom, baš onako kako to radi i u svojim filmovima.
Studio Luca Guadagnino
Za taj prvi projekt Guadagnino je okupio mali tim, među kojima je ključnu ulogu imao Giulio Ghirardi, arhitekt po obrazovanju i renomirani fotograf interijera. Njihova suradnja bila je intuitivna, gotovo filmska u procesu: promišljanje svjetla kao i odnosa starog i novog. Vila na Comu dovršena je 2018. godine, a ono što je započelo kao eksperiment brzo se pretvorilo u ozbiljnu praksu. Studio Luca Guadagnino postupno se širio, zadržavajući pritom izrazito osoban pristup dizajnu. Danas SLG okuplja dvanaestak suradnika različitih profila, a među njima je i Stefano Baisi, koji s Guadagninom supotpisuje neke od najzapaženijih projekata studija.
“Njihov rad teško je svesti na jedan stil, ali postoje jasni motivi koji se iznova pojavljuju: tople, pomalo retro atmosfere, snažan osjećaj intime, sklonost prirodnim materijalima i interijerima koji djeluju kao da su se razvijali kroz vrijeme, a ne nastali prema strogoj shemi.“
Palazzo Talìa
Jedan od projekata koji me osobno najviše osvojio jest hotel Palazzo Talìa u Rimu. Smješten u povijesnoj palači iz 16. stoljeća, u kojoj je bio smješten Collegio (najstarija školska institucija u Rimu), hotel nije zamišljen kao luksuz u klasičnom smislu riječi. Umjesto hladne monumentalnosti, Guadagnino i njegov tim odlučili su naglasiti slojevitost prostora – spojiti povijesnu arhitekturu s mekoćom suvremenog dizajna. Interijeri Palazza Talìa djeluju gotovo filmski: bogate tkanine, diskretne boje, pažljivo odabrani komadi namještaja i rasvjeta koja stvara osjećaj večeri čak i usred dana.
U uređenju interijera posebna pozornost posvećena je igri boje, svjetla i teksture – tri komponente koje stoje u središtu Guadagninove estetske filozofije. Paleta se proteže od bogate plave i prašnjavo ružičaste do tamnijih bež tonova i baršunasto crvene, stvarajući ambijent mekoće i sofisticiranosti. Elementi poput restauriranih freski, originalnih mramornih detalja i pažljivo odabranih unikatnih komada namještaja pridonose dojmu prostora koji je istovremeno luksuzan i intiman. U hotelu se posebno ističe Aula Magna – nekadašnja dvorana za sastanke Collegia, danas preobražena u golem salotto koji funkcionira kao društveni salon i prostor za događanja.
Luca Guadagnino i moda
Osim privatnih rezidencija i hotelskih projekata, Studio Luca Guadagnino ostvario je i niz zapaženih suradnji u retail sektoru. Posebno se ističu trgovine brenda Aesop u Rimu i Londonu, gdje je studio uspješno preveo filozofiju brenda u prostorni jezik. Umjesto uniformiranog dizajna, svaka Aesop lokacija ima vlastiti identitet, prilagođen gradu i zgradi u kojoj se nalazi. U Guadagninovoj interpretaciji, trgovina postaje mjesto zadržavanja, a ne samo kupnje.
Guadagninova estetika nije ostala ograničena na film i interijere, već se prirodno prelila i u modni svijet, ponajprije kroz dugogodišnju suradnju s dizajnerom Jonathanom Andersonom. Njihov kreativni odnos započeo je na filmu “Call Me By Your Name”, za koji je Anderson potpisao kostime, a kasnije se produbio kroz projekte poput filmova “Challengers” i “Queer”. Luca Guadagnino režirao je i brojne modne kampanje, a najprepoznatljivije su one za modne kuće Fendi i Salvatore Ferragamo (kuću o kojoj je redatelj snimio i dokumentarni film).
Produkt dizajn
Prije dvije godine, Studio Luca Guadagnino je dodatno potvrdio svoj status na dizajnerskoj sceni uz instalaciju Accanto al Fuoco / By the Fire, predstavljenu tijekom Fuorisalonea u Milanu. Instalacija je bila hommage okupljanju, toplini i intimnosti – temama koje se neprestano vraćaju u Guadagninovom radu, bilo da je riječ o filmu ili prostoru. U istom razdoblju, SLG je zakoračio i u svijet produkt dizajna, surađujući s talijanskom kućom Fontana Arte.
Taj korak u produkt dizajnu pokazuje kako Studio Luca Guadagnino ne promišlja samo prostor u cjelini, nego i pojedinačne elemente unutar njega – od rasvjete do manjih detalja – kao mogućnost za proširenje svoje autorske vizije. Frenesi je samo početak potencijalne širine budućih kolekcija, u kojima se talijanski dizajn spaja s filmskom poetikom, otvarajući vrata novim interpretacijama svakodnevnih predmeta.
Filmska umjetnost i dizajn interijera
Gledajući širinu i konzistentnost njegova rada, čini se da budućnost Luce Guadagnina leži upravo u toj hibridnoj zoni između filma, dizajna i šire kulturne produkcije. Umjesto jasnog razgraničenja uloga, on gradi opus u kojem se režija, interijeri, moda i predmeti susreću i nadopunjuju. Studio Luca Guadagnino pritom ne djeluje kao sporedni projekt, već kao ravnopravan kanal njegova izraza, s potencijalom daljnjeg širenja prema produkt dizajnu, izložbama i možda čak institucionalnim kulturnim projektima.
Ono što Studio Luca Guadagnino čini posebnim nije isključivo činjenica da ga vodi slavni redatelj, već način na koji se filmsko razmišljanje o prostoru prevodi u stvarni, opipljivi svijet. Guadagnino ne dizajnira interijere kao objekte, nego kao pozornice života – njegovi prostori nisu savršeni u sterilnom smislu, ali su upravo zato uvjerljivi, topli i dugotrajni. Možda je upravo zato prijelaz iz filma u dizajn za Guadagnina bio toliko prirodan. U oba slučaja, riječ je o istom pitanju: kako ispričati priču kroz prostor.
FOTOGRAFIJE: Instagram
